Périodes de l'architecture

Le style est le langage formel caractéristique d'une certaine époque qui se distingue par son contenu et son aspect. On peut répartir l'histoire de l'architecture en plusieurs périodes, ou styles.

Bien que certaines idées, certaines formes ou certains architectes ne puissent pas être classés précisément, la liste ci-dessous propose une organisation des styles de l'architecture.

(Avertissement au lecteur: Les éléments formant un style qualifiant une tendance formelle ou un regroupement historique sont regroupés de façons différentes entre diverses cultures locales à chaque pays (représentés en général par les états) qui n'ont donc pas les mêmes découpages organisationnels, ceux-ci provenant de l'action professionnelle ou du ressenti populaire. La fusion par apports d'horizons culturels différents usuel à Wikipédia pour l'ensemble de l'encyclopédie donne un système dont les termes et découpage utilisés ne sont donc pas forcément les termes et découpage professionnel et public courants en référence au pays du lecteur . )

• Architecture néolithique

• Architecture scandinave
• Architecture germanique
• Architectures celte et gauloise

• Architecture mésopotamienne
• Architecture sumérienne
• Architecture babylonienne
• Architecture assyrienne
• Architecture perse
• Architecture égyptienne
• Architecture nubienne
• Architecture du haut-empire
• Architecture du moyen-empire
• Architecture du bas-empire
• Architecture ptolémaïque

Les éléments les plus connus de l'architecture sacrée de l'Égypte antique sont bien sûr les tombeaux, dont les pyramides, et quelques temples monumentaux. L'architecture domestique en terre crue est en revanche très peu connue, en raison d'un manque de vestiges visibles. Néanmoins, la découverte du site de Tell el-Amarna a permis de résoudre quelques énigmes sur le quotidien des égyptiens de « basse extraction ».

• Architecture grecque
• Architecture cycladique
• Architecture minoenne
• Architecture mycénienne
• Architecture pré-hellénistique
• Architecture classique et hellénistique, temples et théâtres construits essentiellement en marbre, et caractérisés par leurs colonnes :
• minoennes
• doriques
• ioniques
• corinthiennes
• Architecture étrusque
• Architecture romaine :

Les amphithéâtres romains, théâtres antiques, arcs de triomphe, basiliques, aqueducs, thermes romains, marchés (macellum) et temples construits en pierre, ciment et briques, caractérisés par leurs systèmes de voûtes : composites ou toscanes

Architecture byzantine

Cette période est caractérisée par les coupoles sur pendentifs en brique. Les extérieurs sont enduits sobrement, alors que les intérieurs sont décorés de mosaïques aux couleurs vives et de lambris de panneaux de marqueterie de marbre. Le meilleur paradigme de l'architecture byzantine reste Hagia Sophia.

• Voir aussi Architecture arménienne

• Architecture moghole

• Architecture thaïe
• Architecture khmère
• Architecture annamite
• Architecture mongole
• Architecture thibétaine
• Architecture chinoise
• Architecture coréenne
• Architecture japonaise

• Architecture maya
• Architecture aztèque
• Architecture inca

• Architecture pré-romane (750-950) : petits bâtiments de plans droits, proches des basiliques romaines.

• l'art anglo-irlandais et art des vikings,

• l'art ostrogoth, art mérovingien et art ottonien des peuples germaniques,

• l'art carolingien, en Europe centrale.

• l'art préroman en Espagne divisé en quatre périodes :

• l’art wisigoth caractérisé par l’arc en fer à cheval, cintré de 1/2 ;

• l’art mozarabe, caractérisé par l’arc en fer à cheval, cintré de 1/3, et l’alfiz ;

• l’art de repeuplement, synthèse de l’art en Espagne ;

• l’art asturien, qui précède l’art roman.

• Architecture romane (950-1250) : les voûtes de pierre et les constructions aux murs de pierre épais sont caractéristiques de cette architecture. Les techniques sont héritées de l'architecture romaine.

• Architecture gothique (1130-1500) : caractérisée par des nefs très élevées avec arcs-boutant, des ponts de pierre, et de grandes baies vitrées divisées en petites sections par des croisillons de pierre. Les arcs sont en ogives, les sculptures très détaillées, et les portes très ouvragées.

• Architecture de la Renaissance (1420-1620) : renouveau (et adaptation) de l'architecture grecque et romaine, avec des dômes, des colonnes rectangulaires (pilastre) souvent intégrées aux murs.

• Architecture baroque (dont le style rocaille ou Rococo) (1600-1780) : style chargé, avec des sculptures complexes. Ce style se développa surtout en Italie mais eu une influence dans toute l'Europe (exemple : église Saint-Paul à Paris).

• Architecture classique : au XVII siècle, dans les pays du nord de l'Europe et en France s'épanouit le style classique, empruntant ses formes à l'architecture antique (colonnes, trophées, frontons...). L'exemple le plus grand est le château de Versailles. Le classicisme est un art au service du pouvoir : les lignes sont rectilignes, la symétrie et les rigueurs de la géométrie sont respectées. Dans le nord de l'Europe (pays protestants), les églises ont un décor simple. Leur style tranche avec les exubérances du baroque. Certains historiens (comme Ernst Gombrich) considèrent la partie du château de Versailles dessinée par Louis Le Vau comme baroque.

• Architecture néoclassique (1750-1840) : procède d'un second retour à l'antiquité gréco-romaine, air connu depuis la Renaissance.

• exemple emblématique : Église de la Madeleine ;

• Par l'intermédiaire des visites de Thomas Jefferson à Paris, ce style eut des répercussions sur les architectures anglo-saxonnes :

• style géorgien

• style fédéral

• Greek Revival

• Architecture victorienne

• Architecture historiciste et d'ingénierie (1840-1900) Elle est animée par la tendance à l'Éclectisme :

• Le style Beaux-Arts ou Prix de Rome ; exemple : le Grand Palais, œuvre collégiale.

• Le Style Second Empire ; exemple : l'Opéra Garnier de Charles Garnier

• L'historicisme, exemple: Le néoroman et le néogothique d'Eugène Viollet-le-Duc

• L'ingénierie, exemple : Le Crystal Palace de Joseph Paxton ou la Tour Eiffel

• Le mouvement Arts and Crafts (littéralement Arts et métiers) est un mouvement réformiste anglo-américain entre 1860 et 1910, inspiré de l'art victorien, et dans lequel on peut reconnaître, malgré des nuances sur le rapport à la nature et à l'industrialisation, l'un des précurseurs de l'Art nouveau puis, via Peter Behrens et le Werkbund allemand, de l'école du Bauhaus.

• L'école de Chicago : Ce mouvement de renouveau architectural est marqué par la révolution structurelle qui permit de passer des murs et refends porteurs aux structures de type poteaux-dalles (First Leiter Building, 1879).L'accent est mis sur la fonctionnalité, avec l'utilisation d'acier, de ciment et de fer forgé, de verre armé (pour la construction de dômes...). C'est l'École de Chicago qui lança l'utilisation de l'acier dans la construction des gratte-ciel. À cette école est apparentée à l'école de la prairie (Prairie School) qui traite, elle, de l'architecture résidentielle, et est davantage en filiation avec l'Art nouveau.

• L'Art nouveau (avec ses variantes régionales : modern style, jugendstil, modernismo, École de Nancy, etc.) : apparu dans les années 1890, le style Art Nouveau se retrouve dans l'architecture, les arts graphiques et la décoration intérieure. Il est caractérisé pas des formes végétales, une organisation asymétrique. Certains spécialistes considèrent ce style comme le début de l'architecture moderne.

• Le style d'Héliopolis, est un style architectural propre à un district égyptienne dans l'est du Caire. Au début du 20 siècle (1905–c.1935), les architectes des chemins de fer électriques du Caire et les oasis du Héliopolis qui était la société belge responsable de la construction d'une nouvelle banlieue Heliopolis, a également eu un nouveau style, exclusivement conçu et développé pour l'utiliser dans la bâtiments du nouveau quartier.

• Le Mouvement moderne, animé par les pionniers des années 1920-1940 : l'école du Bauhaus en Allemagne, Le Corbusier et l'Esprit Nouveau en France caractérise les débuts de l'architecture moderne en rupture radicale avec le style Beaux arts du dix-neuvième siècle, mais dans le prolongement de l'Art nouveau (les « Cinq points de l'architecture moderne » de Le Corbusier-1926).

• Le style « Bauhaus », du nom de la fameuse école allemande des années 1920-1930, inspiré par Peter Behrens et le mouvement Arts and Crafts est une réponse à l'industrialisation des procédés de fabrication, notamment pour le mobilier, les objets manufacturés et l'architecture. Il est à la base du design et du Style international.

• L'Art déco : C'est le style des années 1920-1930 caractérisé par des contrastes, des formes en zig-zag inspirées par l'art égyptien, et l'utilisation de décorations en chrome et en plastique. Il se retrouve dans l'architecture, les arts graphiques et les décorations intérieures. Le Chrysler Building, à New York, est un exemple de ce style. Des styles en sont dérivés comme le California Crazy des années 1930-1940.

• L'Architecture totalitaire est un type d'architecture et non une période précise qui doit être mise en parallèle avec les styles dit libres. Elle regroupe les architectures réglementées par les personnes au pouvoir à la même période dans un État donné.

• Le Style international, qui marque l'arrivée des idées du Mouvement moderne aux États-Unis, notamment par l'intermédiaire de Philip Johnson au Moma à New York et de Ludwig Mies van der Rohe à Chicago, résulte du mariage des idées de l'école du Bauhaus et des techniques de construction en acier et en verre des États-Unis. Il caractérise une grande partie de l'architecture des trente glorieuses.

• Le Brutalisme

• L'Architecture high-tech qui marque une évolution au début des années 1970 du mouvement moderne et du style international vers une expression plus affichée, et parfois ostentatoire et ironique, des techniques de construction les plus innovantes, notamment en acier et en verre (verre extérieur attaché).

• Le Post-modernisme, mouvement débutant à la fin des années soixante, en rupture avec le mouvement moderne, et prônant un retour à la décoration, aux motifs empruntés au passé, et à l'éclectisme, s'appuyant sur un regard nouveau porté à la culture populaire et son expression architecturale (le "vernaculaire commercial"), regard initié par Robert Venturi dans son ouvrage Learning from Las Vegas, et contemporain du Pop-Art. Un des exemple emblématique est la tour ATT de Philip Johnson à New York.

• L'Architecture déconstructiviste.

• La Blobitecture.